Siamo veramente in grado di comprendere gli errori del passato, di non cedere alle lusinghe del potere, di pensare al bene del prossimo anziché mettere al primo posto interessi economici o espansionistici? Domande che potrebbero appartenere a uno spettacolo dedicato agli ultimi e insensati avvenimenti storici di cui siamo testimoni, ma che in verità si riferiscono a uno dei più celebri poeti antichi: Publio Virgilio Marone.

Su un palcoscenico essenziale, nel quale compaiono solo poche ceste di vimini, qualche microfono e un fondale costituito da uno schermo e da un impianto decorativo trasformato dalla forza della parola in un cielo terso, nelle onde del mare o nel pregiato marmo di una domus romana, assistiamo a un flusso di eventi distanti fra loro nel tempo, ma legati dalla vita e dalle opere di un unico uomo.

È così che le immagini di Virgilio brucia, portato sul palcoscenico del Teatro Accademico di Castelfranco Veneto dalla compagnia Anagoor, ci conducono in una scuola odierna, dove un docente illuminato racconta le scelte imperiali che sconvolsero la vita dell’autore, portandolo a scrivere, nella sua Eneide, non di eroi vittoriosi ma dei vinti, di esuli alla ricerca di un nuovo luogo da poter chiamare casa. Solo il poeta, in una società così simile a un alveare, in cui ogni individuo sembra obbligato a compiere azioni ridondanti e passi prestabiliti, riesce a sentire il vero, a chiedersi perché un essere vivente possa essere considerato sacrificabile o perché una vita sia più importante di un’altra. Quesiti che Anagoor rivolge anche a tutti gli spettatori, ponendo di fronte ai nostri occhi, per mezzo delle sue sconcertanti riprese video, quanto l’umano volere possa trasformare la bellezza della natura in un insopportabile incubo.

Simone Derai – vincitore del Premio Hystrio alla regia 2016 – dirige un intricato mosaico nel quale parole e immagini si fondono, trasportando lo spettatore in una dimensione altra da cui non riesce (e soprattutto non vuole) ad uscire. Alle brillanti scelte registiche e alla nitidezza delle contrastanti immagini si deve aggiungere la passionale interpretazione di Marco Menegoni che, nelle vesti di Virgilio, fa fremere il cuore dell’imperatore Augusto, come vuole l’aneddoto storico, e incanta il pubblico in sala recitando alcuni dei passi più intensi dell’Eneide in un latino così perfetto e sentito da poter essere compreso senza l’ausilio dei sovratitoli.

Virgilio brucia mette in discussione la nostra concezione degli eventi passati e presenti, chiedendoci di non vedere la storia nei fatti o nelle date, ma nella sensibilità di quegli artisti che hanno vissuto il loro tempo riportandone l’essenza nelle loro opere. Solo così, forse, potremmo dire di aver imparato qualcosa dalla storia.